Într-un atelier improvizat, dintr-o gospodărie din satul Unțești, Ala Gamurari creează imagini care ies din plan, se ridică și prind volum, invitând privitorul să le atingă. De trei ani, își dedică timpul unei forme de artă mai puțin cunoscute publicului larg: pictura reliefată, realizată în tehnicile basorelief și meplat.
Pasiunea ei nu a apărut dintr-o strategie bine pusă la punct și nici în urma unor studii artistice formale. A fost, mai degrabă, o chemare pe care o simțea de mult timp. „Am avut mereu dorința să fac ceva cu mâinile mele”, spune Ala, cu zâmbetul până la urechi. Descoperirea picturilor reliefate a fost întâmplătoare, dar a simțit imediat că este ceea ce căuta. De atunci, învățarea a fost un proces autodidact, bazat pe curiozitate, răbdare și ore întregi de experimentare.
Pentru cei care nu au mai auzit de aceste tehnici, basorelieful este o lucrare sculptată sau modelată astfel încât formele să se ridice ușor de pe fundal, creând o impresie de volum. Meplatul, în schimb, este o formă mai fină, mai plată, aproape ca o gravură pictată. Ala lucrează în principal cu ghips și amestecuri acrilice, materiale care îi permit să redea atât detalii subtile, cât și elemente mai pronunțate.
Procesul nu este deloc grăbit. O lucrare poate dura, în funcție de complexitate, chiar și o lună întreagă. În acest timp, fiecare strat de material este așezat cu grijă, fiecare formă este definită manual, iar culorile sunt aplicate astfel încât să dea viață compoziției. Ala nu își revendică un stil anume – o impresionează orice detaliu, orice moment care poate fi transpus în relief. Libertatea aceasta îi permite să creeze atât lucrări inspirate din natură, cât și compoziții abstracte sau figurative. Pe mine personal m-au impresionat florile în interpretarea ei.
Deși lucrează mai mult acasă, Ala a avut deja ocazia să-și expună creațiile în fața publicului. A organizat două expoziții: una la Casa de Cultură din satul natal, Florițoaia Veche, și alta în Parcul „Micul Cluj” din municipiul Ungheni, unde vizitatorii au putut să vadă de aproape texturile și detaliile fine ale lucrărilor. Feedback-ul primit a încurajat-o să meargă mai departe. ,,Eram atât de fericită când vedeam oameni care admirau cu atâta răbdare și înțelegere creațiile mele. Acest lucru încurajează extrem de mult”, destăinuiește Ala.
Planurile Alei includ noi expoziții și colaborări cu alți artiști. Își dorește nu doar să creeze, ci și să promoveze această formă de artă: „Visul meu este ca despre această artă copiii să cunoască cât mai mult”, spune ea. În viziunea Alei, atelierele și întâlnirile cu cei mici ar putea să le trezească acestora curiozitatea și să le arate că arta nu se reduce doar la ceea ce învață din manuale.
Ala nu uită să menționeze că succesul său se datorează în mare parte și familiei, care a susținut-o constant, fie cu un cuvânt de încurajare, fie cu ajutor concret în pregătirea expozițiilor. Ea este convinsă că, mai presus de orice remunerație materială, adevărata răsplată a muncii sale este plăcerea morală pe care i-o aduce fiecare lucrare terminată și bucuria celor care o privesc.
Dincolo de pictura reliefată, Ala este pasionată de tot ce înseamnă muncă manuală: croșetat, cusut, grădinărit. Aceste activități nu sunt doar hobby-uri, ci surse de inspirație – de multe ori, texturile și culorile pe care le întâlnește în natură sau în materialele textile ajung să se regăsească, subtil, în lucrările ei.
Pentru cei care îi trec pragul atelierului, experiența nu este doar vizuală – este o întâlnire cu o artistă care crede în puterea lucrului făcut cu mâna, în frumusețea formelor care prind viață și în bucuria de a împărtăși această pasiune cu ceilalți.
Despre pictura reliefată texturată, sau pictura impasto – este o tehnică artistică ce implică aplicarea straturilor groase de vopsea sau pastă pentru a crea o suprafață texturată și tridimensională pe pânză. Această tehnică permite artistului să exploreze jocul de lumină și umbră, adăugând profunzime și interes vizual operei sale.
Caracteristici principale:
• Textură bogată: Vopseaua sau pasta este aplicată în straturi groase, creând reliefuri și proeminențe vizibile pe suprafața tabloului.
• Efect tridimensional: Textura creează un efect tridimensional, adăugând profunzime și volum operei de artă.
• Joc de lumină și umbră: Textura permite jocul de lumină și umbră, adăugând dimensiune și dinamism.
• Posibilități creative: Tehnica impasto oferă artistului posibilitatea de a experimenta cu diferite texturi și materiale.
Istoric și evoluție: Tehnica impasto are rădăcini în sculptură și a evoluat prin combinarea elementelor din pictură și alte forme de artă.
• A devenit populară în secolele XIX și XX, fiind folosită de artiști precum Vincent van Gogh și Rembrandt.
Aplicații: Tablourile reliefate texturate pot fi folosite pentru a decora diverse spații, adăugând o notă de originalitate și stil; Pot fi create în diferite stiluri, de la peisaje la compoziții abstracte, oferind o experiență vizuală unică.
